11月26日下午，墨子艺术讲堂·第十二期《跨界看艺术：走进维米尔》讲座在东区第五教学楼5101教室顺利举办。讲座邀请中国科学技术大学87级高分子物理专业校友、艺术家陈颍女士现场开讲。本次活动由艺术教学中心主办，面向全校师生，为科大学子搭建起古典艺术与现代科技对话的桥梁。

讲座伊始，陈颍结合2023年阿姆斯特丹国家美术馆维米尔特展案例，与同学们探讨“AI让经典画作穿上中国传统服饰，其修复与二次创作的界限、版权争议该如何界定？”的问题，引发了大家对AI时代艺术创作边界、版权保护、跨学科研究等前沿问题的深度思考和热烈讨论，为现场留下了开放式的探讨空间。

作为兼具高分子物理本科、计算机科学硕士与中央美院研究生背景的跨界学者，陈颍强调“研究方法比主题更重要”。她不仅系统介绍了形式分析、仪器检测、文献考证等传统艺术研究方法，还展示了AI在艺术领域的多元应用场景——从本次讲座的海报设计到图生视频创作，更提及《Nature》杂志已发表近万篇AI与艺术相关论文，直观呈现了跨学科融合的时代趋势。

讲座核心聚焦17世纪荷兰绘画大师维米尔。陈颍结合自己遍历欧美博物馆的实地研究经历，为听众揭开了这位艺术巨匠的神秘面纱。她深入解读了荷兰黄金时代的历史背景：新教改革催生了世俗化艺术需求，东印度公司主导的全球贸易积累了巨额财富，市民阶层成为艺术消费主力，这些因素共同造就了维米尔作品“静谧、诗意、聚焦日常”的独特风格。陈颍通过对比维米尔《倒牛奶的女仆》《戴珍珠耳环的女孩》与伦勃朗《夜巡》的尺幅、构图差异，清晰阐释了维米尔“人物少、场景小、光影传神”的艺术特色。她还分享了探访代尔夫特古城、海牙莫瑞泰斯博物馆的观展趣事，讲述了维米尔作品的收藏流转历程、二战期间的保护故事，以及相关电影《古迹卫士》中的艺术轶事，让讲座兼具知识性与趣味性。此外，她还介绍了圣路加公会等维米尔所处时代的艺术生态，帮助听众还原了当时的创作环境。

本次讲座摒弃了晦涩的学术表述，聚焦“如何看画、如何自主探索”的核心问题，不仅让科大学子领略了古典艺术的永恒魅力，更引发了大家对AI时代艺术创作边界、版权保护、跨学科研究等前沿问题的深度思考。这种融合学术考据与生命感悟的模式，既拓展了艺术史的研究边界，也实现了从档案文本到社群共识的知识转化，为青年学子提供了全新的认知视角。讲座后，同学们也与老师围绕相关问题进一步深度交流。

（艺术教学中心）