11月3日，墨子艺术讲堂·第十五期《行业实践研究：音乐混音与建筑声学》专题讲座在艺术教学中心401教室顺利举办，特邀中国音乐混音师杨尚衡主讲。杨尚衡老师毕业于中国科大物理系及美国现代音乐学院音频工程系，曾参与《长津湖》《王者荣耀》等影视及游戏原声制作，以跨学科的视角带领现场师生走进音乐混音与建筑声学的专业领域。

讲座伊始，杨老师直击混音的核心，指出什么是“音量与音乐性优先”：在处理混音问题时，音量平衡的优先级永远高于使用各类效果器。他以歌曲《仍有星光》为例详细拆解了典型华语流行歌的混音工程架构，将其划分为人声、鼓组与贝斯、钢琴弦乐以及电吉他组等模块。同时他还介绍了声场空间与频率分布收纳盒模型，指导大家如何在左、中、右声场与高、中、低频之间合理排布乐器。

随后，杨老师将话题延伸至当前热门的AI领域，和大家一对一深入交流探讨了“AI混音展望”。他指出，相比于图像和普通音乐生成，AI混音面临着巨大的技术壁垒。从“保真约束与低容错”“波形叠加与强耦合”“成对工程数据黑洞”等维度，详细剖析了AI在音频处理中极易抹杀音乐风格的痛点，强调自然语言混音时代，人类的审美表达依然是决定作品上限的关键。

在建筑声学部分，杨老师结合自身物理学背景讲解了混音环境的科学构建。他首先引入区分低频驻波区与扩散声场的“施罗德频率”，随后从物理声学角度给出了精确的音箱摆位标准。

讲座最后，杨老师聚焦于“低频理想选位与频响校准工具”，展示了如何借助AI大语言模型与声学软件，根据房间尺寸推演最优布置方案。在频响校准方面，他不仅介绍了Dirac Live等主流软件，还分享了利用滤波器进行DIY的硬核方案。在互动提问环节，现场师生就混音实操与声学改造等具体问题与杨老师展开了热烈交流。

本次讲座分享既涵盖混音审美与工程架构，又兼具声学计算与前沿AI技术分析，展现了对“艺术”与“科学”的双重追求。从跨学科融合的视角，帮助现场师生拓宽了行业视野，为大家在构建音乐环境、理解现代音乐流程方面提供了宝贵的实践经验。